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Frases interesantes

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Algunas ideas interesantes..

Abrir tu imaginación a las cosas nuevas, crear, sonar, vivir. Son principios básicos para una vida feliz y creativa. Las personas creativas están hechas de emociones y sus sentimientos se transmiten a través de sus obras.

Los niños nacen con este don natural , son intuitivos, son creativos y sus ideas son siempre simples , frescas y originales… somos los adultos los que nos tenemos que esforzar por no perder a nuestro niño inteior, alimentarlo siempre con nuevos proyectos, nuevas ideas, nuevas ilusiones.

Así aprendemos a disfrutar de la vida y de todos sus buenos momentos.

 

 

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Mandalas

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El arte antiguo de pintar mandalas, refleja nuestro mundo interior.

Mandala significa círculo en sánscrito. Esta palabra es también conocida como rueda y totalidad.

Los mandalas son utilizados desde hace años en la India, en América y en Austrla proviene de culturas muy antiguas.

En la cultura occidental, fue Carl G. Jung, quien los utilizó en terapias con el objetivo de alcanzar la búsqueda de individualidad en los seres humanos. Interpretaba sus sueños dibujando un mandala.

Según Carl Jung, los mandalas representan la totalidad de la mente, abarcando tanto el consciente como el inconsciente. Afirmó que el arquetipo de estos dibujos se encuentra firmemente anclado en el subconsciente colectivo.

Los mandalas también son definidos como un diagrama cosmológico que puede ser utilizado para la meditación. Consiste en una serie de formas geométricas concéntricas organizadas en diversos niveles visuales. Las formas básicas más utilizadas son: círculos, triángulos, cuadrados y rectángulos.

Los diseños son muy variados, pero mantienen características similares: un centro y puntos cardinales contenido en círculos y dispuestos con cierta simetría.

Según la Psicología, el mandala representa al ser humano. Interactuar con ellos te ayuda a curar la fragmentación psíquica y espiritual, a manifestar tu creatividad y a reconectarte con tu ser esencia.

El trabajo de meditación con mandalas puede consistir en la observación o el dibujo de éstos.

En el primer caso, con sólo sentarte en un lugar cómodo, lograr una respiración rítmica y profunda, y disponerte a observar algún mandala de tu elección, puede llevarte a un estado de relajación y te sentirás más alerta ante los hechos que suceden a tu alrededor. El proceso de observación puede durar entre tres y cinco minutos.

En el segundo caso, puedes dibujar mandalas o colorearlas. Se recomienda que si estás vinculándote con estas imágenes, comiences por pintarlas.

Para ello, escoge un modelo que te inspire, selecciona los instrumentos (colores, marcadores, acuarelas, por ejemplo), y luego instálate en un sitio tranquilo. Puedes colocar música si lo deseas y comienza tu trabajo.

Hay técnicas variadas, todo dependerá del tu estado de ánimo y de lo que el mandala que desees pintar te transmita. Si crees que necesitas ayuda para exteriorizar tus emociones, puedes colorearlas de adentro hacia fuera; si por el contrario, quieres buscar tu centro, píntalas de afuera hacia adentro.

Este es un trabajo que puede hacer cualquier persona, sin importar su edad o religión. Aporta beneficios personales y en la consecución del equilibrio interno.

 

Beneficios de dibujar o pintar mandalas

 

1.) Comienzo de un trabajo de meditación activa.

2.) Contacto con tu esencia.

3.) Te expresarás mejor con el mundo exterior.

4.) Ayuda a expandir tu conciencia.

5.) Desarrollo de la paciencia.

6.) Despertar de los sentidos. Es probable que comiences a ver lo que está a tu alrededor con otros ojos.

7.) Empiezas a escuchar la voz de tu intuición.

8.)Te aceptarás y te querrás más.

9.) Te curarás física y psíquicamente.      

 

 

 

Formas y sus significados

 

Los mandalas no son simples dibujos de colores. Todos los elementos que en ellos se integran tienen un significado. Conoce algunos de los más utilizados:

 

Círculo: movimiento. Lo absoluto. El verdadero yo.

Corazón: sol. Amor. Felicidad. Alegría. Sentimiento de unión.

Cruz: unión del cielo y la tierra. Vida y muerte. Lo consciente y lo inconsciente.

Cuadrado: procesos de la naturaleza. Estabilidad. Equilibrio.

Estrella: símbolo de lo espiritual. Libertad. Elevación.

Espiral: vitalidad. Energías curativas. Búsqueda constante de la totalidad.

Hexágono: unión de los contrarios.

Laberinto: implica la búsqueda del propio centro.

Mariposa: autorenovación del alma. Transformación y muerte.

Pentágono: silueta del cuerpo humano. Tierra, agua, fuego.

Rectángulo: estabilidad. Rendimiento del intelecto. La vida terrenal.

Triángulo: agua, inconsciente (hacia abajo); vitalidad, transformación (hacia arriba); agresión hacia uno mismo (hacia el centro)

 

¿Qué quieren decir los colores?

 

El uso de los colores en los mandalas también tiene un significado especial. Su uso está relacionado con el estado de ánimo de quien los pinta o dibuja. Descubre lo que esconde cada tonalidad:

Blanco: nada, pureza, iluminación, perfección.

Negro: muerte, limitación personal, misterio, renacimiento, ignorancia.

Gris: neutralidad, sabiduría, renovación.

Rojo: masculino, sensualidad, amor, arraigamiento, pasión.

Azul: tranquilidad, paz, felicidad, satisfacción, alegría.

Amarillo: sol, luz, jovialidad, simpatía, receptividad.

Naranja: energía, dinamismo, ambición, ternura, valor.

Rosa: aspectos femeninos e infantiles, dulzura, altruismo.

Morado: amor al prójimo, idealismo y sabiduría.

Verde: naturaleza, equilibrio, crecimiento, esperanza.

Violeta: música, magia, espiritualidad, transformación, inspiración.

Oro: sabiduría, claridad, lucidez, vitalidad.

Plata: capacidades extrasensoriales, emociones fluctuantes, bienestar.

 

Enlace: http://www.mipunto.com/temas/3er_trimestre02/mandala.html

Gwendoline Welden

 

¿Pintamos?

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Algunos consejos prácticos para motivar a nuestros hijos en sus actividades creativas, ¿pintamos?.

– No le digas qué dibujar o pintar, déjalo que eche a volar su imaginación. Anímale a tomar sus propias decisiones. Lo que ellos aprenden y descubren por sí mismos durante el proceso creativo es lo más importante.
– No “arregles” sus dibujos.

-Los niños ven el mundo de forma diferente. Lo importante es que dé rienda suelta a su creatividad y que le preguntes qué está dibujando para que él identifique sus creaciones.

Los cursos de pintura infantil también son un recuso recomendable y sugerente para despertar la motivación en los niños. Con estas clases pueden aprender a utilizar variedad de materiales y técnicas.

Las emociones.

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Las emociones tienen una importancia fundamental en el desarrollo y las experiencias humanas.

El aprendizaje y el desarrollo humano son procesos personales y emocionales. Las emociones son nuestra forma de comunicación primaria, son más importantes que las palabras.

Normalmente cuando expresamos algo con emoción, utilizamos gestos, imágenes, metáforas verbales y tonos de voz para comunicarnos mejor con otras personas. Nos ayudan a entender y expresar mucho más que las palabras solas, (Duncan, N., 2007)

 

 

pintar con el corazón.

Los niños pueden representar sus estados emocionales a través de representaciones, el dibujo , la escultura… sus creaciones ayudan al niños a dar salida a sus emociones y esto los conecta con el mundo exterior , y les permite expresar sus sentimientos, miedos, deseos o inquietudes que viven en su mundo interior.

Motivar el arte

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¿Cómo podemos motivar a los niños hacia la pintura?


La pintura no tiene una edad establecida, es decir, en el momento en el que un bebé puede sujetar objetos con la mano, puede empezar a hacer garabatos, dibujar y pintar.

La pintura se considera una de las actividades más gratificantes para el niño o la niña. Siempre supervisado por un adulto.

A partir de 5 o 6 años, los niños ya quieren crear libremente y de forma personal por lo que se les puede comprar materiales más variados y diferentes para crearles un ambiente más artístico.

Por lo tanto, los padres pueden utilizar diferentes materiales en la pintura de los hijos. Estos materiales pueden ser desde las cotidianas hojas de papel hasta tejidos y lienzos.
Lo importante es no limitar la creatividad y la imaginación del niño o la niña, hay que dejarles que vean las cosas como ellos quieran.

La pintura es arte y como tal, no debe ser una actividad repetidora ni que este marcada por unas normas , debe ser una actividad libre y sobre todo lúdica, donde el niño se represente a si mismo y a su mundo interior.